7 Royal Fashion Secrets Hidden in the New Season of Victoria



Film Apa Kanggo Ndeleng?
 


Seger Första säsongen packade alla kungliga slag. Det var ett bröllop, en graviditet, en födelse - du heter det, vi såg det. Perioddraman återvänder med helt nya avsnitt på söndagen den 14 januari och saker och ting går framåt. Efter att ha chattat med Jenna Coleman - som spelar showens ledning, drottning Victoria - för InStyle Januari-utgåvan vet vi redan att det är mörkare tider för monarken. Hennes äktenskap håller på att drabbas hårt när hennes man, prins Albert, kämpar för sin egen makt, och Victoria finner sig arg. Hon blir också gravid mer än en gång, vilket inte gör det till en vind att härska.



När Victoria går in i en stenig period i sitt liv speglar hennes garderob dessa förändringar. Du kommer att märka att monarken ser mer mogen ut - även om det bara har gått sex veckor sedan händelserna under den första säsongens final. 'Det här är en kvinna med barn och en man, och dessutom är hon en drottning', sa showens kostymdesigner, Rosalind Ebbutt, nyligen InStyle . 'Hon är inte en tonåring längre, och i slutet av denna säsong är hon i mitten av 20-talet och har etablerat sig som en glamorös kvinna.'



InStyle januari - Jenna Coleman Bildzoom Tung Walsh / 2DM Management

RELATERAD:



'Formerna vi ser henne den här säsongen är helt olika - speciellt när vi är några år längre in på 1840-talet', sa Ebbutt. När vi återintroduceras till det regerande monarken i det brittiska imperiet, är borta den överskyddade unga prinsessan vi träffade i showens premiär. I hennes ställe finns en självförsäkrad linjal som är djärvare och mer avgörande. Om Victorias ständigt växande förtroende inte signalerar en ny era på egen hand, borde de senaste modetrenderna hon bär. ”Kläderna har inte en så flickaktig, romantisk känsla. Det är lite mer elegant - midjan är i den naturliga midjan, kjolarna är ganska klockformade. Vi har utvecklat färgpaletten lite. ”

För att få den tidigare härskaren att se riktigt ut, vände Ebbutt sig till de kungliga arkiven. 'Jag undersökte originalmålningar och fotografier av drottning Victoria, samt samtida modetryck och tyger från sin tid', sa hon. ”Vi har flera olika känslor. En är när hon är i sitt hushåll med barnen, och det är baserat på underbara teckningar jag hittade. Sedan hittade jag lite mer informella målningar av henne som arbetade inom sin egen värld av palatset. '



Seger Bildzoom med tillstånd

Här avslöjar Ebbutt de sju viktigaste sakerna att upptäcka Seger & apos; s säsong två kostymer, som du kan kika på på söndagar kl. 21 ET på Masterpiece på PBS.



1. Kungliga statliga klänningar är alltid den här färgen.

'I det första avsnittet denna säsong har vi en stor dopsekvens för Victoria och Alberts förstfödda barn, prinsessan Victoria,' sa Ebbutt. ”Det är ett vackert och formellt statligt tillfälle, så jag ville att drottning Victoria skulle ha den perfekta statliga klänningen. De är alltid bleka - och vi hade redan gjort grädde under säsong ett - så jag hittade en underbar isblå och grädd sidenbrokadväv. Vi gjorde den här klänningen med en spets och silke bertha krage som passar runt halsen och har små vaxblommor. Eftersom det var en statlig klänning kunde vi upprepa den och använde den igen vid två andra speciella tillfällen. ”

2. De elegantaste kronjuvelerna är inte de som används vid kröningen.

'För de stora statliga tillfällena har vi en kopia av en liten krona som hon bar - inte den största stora som var för kröningen', sa Ebbutt. ”Men för dopet baserade jag Victorias hela blick på en ritning av denna stora statskrona med sammet inuti som hon bar. Vi har också mindre tiaror. En av dem har safirer, och det ser ut som den hon hade gjort omkring 1841. Det finns också mycket finare, och då hittar vi också halsband och kedjor att sätta i håret som ser ut som diamanter. ”



Seger Bildzoom med tillstånd

3 . Den verkliga Victoria bar den här klänningen i en målning.

'Vi skapade en mycket mörk midnattblå sammetsklänning för Victoria baserat på en teckning av henne som hade en av barnen', sa Ebbutt. ”Det var en mycket mer intim klänning som hon hade på sig för tillfällen bara med Albert eller barnen. Det var en ganska karaktärsreflekterande klänning som hon hade på sig när hon funderade på viktiga saker. Det fanns också en blå brokadklänning ( bilden ovan ) att vi återskapade från en målning av Victoria, och det var en lite mindre formell aftonklänning för henne. Och sedan lät jag göra en kräm sidenklänning för henne att bära i kyrkan i en annan scen ( bilden nedan ). Efter att ha fått barn fick kvinnor gå till en sak som kallades 'kyrka' innan de kunde ses offentligt. Vi gjorde klänningen, men den krickade broderade kappan som hon bar med sig var en lycklig upptäckt från en kund. ”

Till slut var det viktigt att Coleman såg hemma i sina många ensembler. ”Jag ville ha alla kläder för att Jenna trovärdigt skulle bli Victoria men mer av Jenna & apos; s Victoria, ”sa Ebbutt. ”Jag ville inte att hon skulle se ut som om hon bara (återskapade) drottning Victoria letade efter en dokumentär; Jag ville att kläderna skulle se ut som om de var hennes egna kläder, snarare än en historisk person. ”

Seger Bildzoom med tillstånd

4. Olika städer kräver olika utseende.

'När tiden går lite kräver varje ny händelse ytterligare en uppsättning kläder', sa Ebbutt. ”Det finns alltid något runt nästa hörn, som en resa till Frankrike eller Skottland, så jag designar olika utseende för att upprepa vart hon ska. Uppenbarligen skulle en drottning ha nya kläder för att gå till en viss plats och göra specifika saker. Och Victoria var mycket angelägen om kläder i det här skedet i sitt liv; hon tyckte om att ha nya saker och vara på modet. Hon skulle ha tittat på modetryck med sina damer i väntan och valt vad hon gillade, precis som vi skulle titta på en tidning eller modevisning nu och göra detsamma. ”



5. Det trendigaste tillbehöret på 1840-talet.

'Kvinnor skulle nästan alltid ha hatt på sig när de gick ut', sa Ebbutt. ”Vi hade en hel del motorhuvar den här säsongen, som var trimmade med olika färgband. Jag gjorde henne faktiskt till en ridvanor med en äkta fransk modeplatta från 1841, och det var något hon skulle ha på sig när hon satt på hästryggen med en stor militärparad. Förutom hattar har vi alltid massor av handskar och halsband - men det här är särskilt en bra period för broaches. Det finns vackra snidade skalcameos och målningar som används för att fästa ihop spetsar på en klänning eller bara visas på bodice. ”

Seger Bildzoom med tillstånd

6. Och några av modeprodukterna gjordes faktiskt på 1840-talet.

'Vi använder en del vintage spetsar och beslag, men resten av tygerna är moderna', sa Ebbutt. ”Det enda som vi använder närhelst vi kan är riktiga sjalar från 1800-talet. De lägger bara till en annan dimension till allt. (På bilden ovan) har hon en original sjal från perioden över sin högra arm. Det är en modern sjal från 1800-talet precis där. ”

7. Kvinnor hade korsetter även när de var gravida.

'Kvinnorna har alla korsetter i varje scen,' sa Ebbutt. ”Så om du har en stor publikscen med 150 personer kan det lätt vara 100 korsetter i scenen. Verkligen var det ganska konstigt att inte ha på sig en korsett då. Kvinnor bar dem även när de var gravida. Klänningarna hade så fulla kjolar att allt under midjan var ganska dolt tills de var mycket gravida, så de bar större korsetter för att rymma det faktum att de hade vuxit. Men de försökte dölja det - det var inte något som visades alls. ”